Αρχείο
- Φεβρουάριος, 2020
- Δεκέμβριος, 2019
- Νοέμβριος, 2019
- Οκτώβριος, 2019
- Σεπτέμβριος, 2019
- Αύγουστος, 2019
- Ιούλιος, 2019
- Ιούνιος, 2019
- Μάιος, 2019
- Απρίλιος, 2019
- Μάρτιος, 2019
- Φεβρουάριος, 2019
- Ιανουάριος, 2019
- Δεκέμβριος, 2018
- Νοέμβριος, 2018
- Οκτώβριος, 2018
- Σεπτέμβριος, 2018
- Αύγουστος, 2018
- Ιούλιος, 2018
- Ιούνιος, 2018
- Μάιος, 2018
- Απρίλιος, 2018
- Μάρτιος, 2018
- Φεβρουάριος, 2018
- Ιανουάριος, 2018
- Δεκέμβριος, 2017
- Νοέμβριος, 2017
- Οκτώβριος, 2017
- Σεπτέμβριος, 2017
- Αύγουστος, 2017
- Ιούνιος, 2017
- Μάιος, 2017
- Απρίλιος, 2017
- Μάρτιος, 2017
- Φεβρουάριος, 2017
- Ιανουάριος, 2017
Σχετικά άρθρα
| ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΑΡΧΑΙΟ ΔΡΑΜΑ ΑΠΟ ΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗ 13/05-18/06 |
|
|
|
Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, με στόχο την ενίσχυση της ανάπτυξης της θεατρικής παιδείας στην εκπαίδευση, φιλοξενεί κύκλο εργαστηρίων για το αρχαίο δράμα με τίτλο Στους καθρέφτες της Ελένης Κύκλος εργαστηρίων για το αρχαίο δράμα με αφορμή την Ελένη του Ευριπίδη Αθήνα, 13 Μαΐου – 18 Ιουνίου 2011 Ο κύκλος περιλαμβάνει τετράωρης διάρκειας βιωματικά εργαστήρια σκηνοθεσίας, υποκριτικής, σκηνογραφίας, κινησιολογίας, μουσικής διδασκαλίας του Χορού και κατασκευής προσωπείου. Διδάσκουν οι Αντιγόνη Γύρα, χορογράφος, καλλιτεχνική διευθύντρια της ομάδας Κινητήρας Χοροθέαμα, Άννα Μαχαιριανάκη, σκηνογράφος-ενδυματολόγος, εκπαιδευτικός, Άρης Μιχόπουλος, ηθοποιός-σκηνοθέτης, Θοδωρής Οικονομίδης, ηθοποιός, Φίλιππος Τσαλαχούρης, συνθέτης – καθηγητής της Δραματικής Σχολής του Ωδείου Αθηνών Σκοπός των εργαστηρίων είναι οι συμμετέχοντες, μέσα από τη συνάντηση με καλλιτέχνες, να προσεγγίσουν βιωματικά την παραστασιακή πλευρά του αρχαίου δράματος. Από τις θεωρητικές επισημάνσεις και τις βασικές αρχές, η διδασκαλία θα περάσει σε συγκεκριμένες τεχνικές και θα ολοκληρωθεί με την πρακτική εφαρμογή σε αποσπάσματα από την Ελένη του Ευριπίδη. Τα εργαστήρια δίνουν τη δυνατότητα στους συμμετέχοντες να εξοικειωθούν με την έννοια της σκηνοθετικής ερμηνείας και με θεατρικές τεχνικές, να γνωρίσουν την κατασκευή και χρήση του προσωπείου, να ασκηθούν στην κίνηση και τη μουσική διδασκαλία του Χορού και να κατανοήσουν το ρόλο και τη λειτουργία της σκηνογραφίας, στο πλαίσιο της σύγχρονης προσέγγισης του αρχαίου δράματος. Έτσι, εμπλουτίζοντας τα διδακτικά τους εργαλεία, θα εργαστούν με τους μαθητές ή φοιτητές τους πάνω στο αρχαίο δράμα με βάση σύγχρονες καλλιτεχνικές πρακτικές. Τα εργαστήρια απευθύνονται σε εκπαιδευτικούς της α’ βάθμιας και β’ βάθμιας εκπαίδευσης, σε θεατρολόγους, σε φοιτητές Παιδαγωγικών Τμημάτων, σε σπουδαστές δραματικών σχολών και σε εμψυχωτές νεανικών ομάδων. Πληροφορίες για το πρόγραμμα, τις αιτήσεις και τον τρόπο καταβολής των διδάκτρων στο http://www.mcf.gr/el/whats_on/?ev=stois_kathreftes_tis_elenis Υπεύθυνη σχεδιασμού: Νατάσα Μερκούρη Πληροφορίες: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από κακόβουλη χρήση. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε την Javascript για να τη δείτε. , 6973307094
ΑΚΟΛΟΥΘΟΥΝ ΟΙ ΠΕΡΙΓΡΑΦΕΣ ΤΩΝ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΩΝ ΠΕΡΙΓΡΑΦΕΣ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΩΝ
Σεμινάριο Σκηνοθεσίας – Υποκριτικής: Σκηνοθετικές προσεγγίσεις στον Ευριπίδη: Τα πολλαπλά πρόσωπα της «Ελένης» και η σκηνική τους ανάδειξη Παρασκευή, 13 Μαΐου 2011, 18.00-22.00 Άρης Μιχόπουλος, σκηνοθέτης – ηθοποιός
Στο εργαστήριο διδάσκονται τεχνικές σκηνοθεσίας και υποκριτική. Μελετώνται πρωτογενείς θεατρικοί κώδικες και παρουσιάζονται εκδοχές, συχνά ανατρεπτικές, για μία παράσταση της «Ελένης». Στη συνέχεια, οι συμμετέχοντες προσεγγίζουν βιωματικά τη μεθόδευση, την προετοιμασία και την σκηνική πραγμάτωση της τραγωδίας. Μεταπλάθονται οι ίδιοι σε δημιουργούς, ηθοποιούς και σκηνοθέτες συντομευμένων Επεισοδίων, παραγωγούς εικόνων και ερμηνευτές των ιδεών του ποιητικού έργου.
Τραγικός χορός & μουσική / μουσική & τραγικός χορός Σάββατο, 14 Μαΐου 2011, 11.00-15.00 Φίλιππος Τσαλαχούρης, συνθέτης – καθηγητής της Δραματικής Σχολής του Ωδείου Αθηνών
Σύντομη αναδρομή στην ιστορία και την εξέλιξη της μουσικής αντιμετώπισης του χορού και των χορικών: αναφορά και ανάλυση τρόπων και τεχνικών, αισθητική και δραματουργική ερμηνεία μέσω της μουσικής. Τέλος, με βάση τα χορικά της Ελένης του Ευριπίδη, θα αναζητηθεί ένας τρόπος μελέτης και αναζήτησης του τρόπου της μουσικής τους εκφοράς.
Σεμινάριο Υποκριτικής Σάββατο, 28 Μαΐου 2011, 11.00-15.00 Οικονομίδης Θεόδωρος, ηθοποιός
Βασικός στόχος του σεμιναρίου είναι η προσπάθεια κατανόησης της έννοιας του ρυθμού στη θεατρική σκηνή. Πρώτο μέρος: Αναζήτηση του ρυθμού σε τρία στάδια: 1. Ρυθμός και σώμα Ξεκινάμε με την εκμάθηση ακροβατικών και ζογκλερικών κόλπων. Εξασκώντας την παρατηρητικότητα την ταχύτητα και τα αντανακλαστικά ετοιμάζουμε το σώμα μας για να ασχοληθούμε παραγωγικά με το θέμα του ρυθμού σαν εργαλείο του ηθοποιού. Επίσης οι ακροβασίες και τα ζογκλερικά βοηθάνε τον ηθοποιό να βρίσκεται πάντα σε καλή φυσική κατάσταση και σίγουρα μπορούν να χρησιμοποιηθούν στο σωματικό ζέσταμα πριν την πρόβα ή την παράσταση. 2. Ρυθμός και αυτί Συνεχίζουμε την αναζήτηση του ρυθμού με το αυτί. Εδώ με τη χρήση ελαφρών κρουστών ή με οποιουδήποτε μουσικού οργάνου διαθέτει στο δυναμικό της η ομάδα, δημιουργούμε μικρές ρυθμικές φόρμες. Εξασκούμαστε στο να μπαίνουμε και να βγαίνουμε απ' αυτές με άνεση, κερδίζοντας έτσι το όπλο της συγκέντρωσης και την ικανότητα εμπλουτισμού ή διόρθωσης μιας έρρυθμης σκηνική δράσης. Επίσης η συμμετοχή σε ομαδικές μουσικές δράσεις βοηθάει τον ηθοποιό να καλλιεργήσει την αίσθηση του μέτρου και αναπτύξει το πνεύμα συνεργασίας και αλληλοϋποστήριξης με τους συναδέλφους, στοιχεία πολύ χρήσιμα πάνω στη θεατρική σκηνή. 3. Ρυθμός και φωνή Με τον ίδιο τρόπο, όπως με το σώμα και το αυτί, συνεχίζουμε την αναζήτηση του ρυθμού με τη φωνή. Η δουλειά αυτή γίνεται σε τρία στάδια:
Δεύτερο μέρος: Βάζουμε σε εφαρμογή όλα τα παραπάνω μέσα δουλεύοντας κλασσικά και σύγχρονα θεατρικά κείμενα και ψάχνοντας μέσα τους το ρυθμό που θα τα αναδείξει σε ενδιαφέρουσες θεατρικές δράσεις.
Ελένη του Ευριπίδη: Όψη και όψεις της Ελένης Σάββατο, 4 Ιουνίου 2011, 11.00-15.00 Άννα Μαχαιριανάκη, σκηνογράφος-ενδυματολόγος, εκπαιδευτικός
Σκηνογραφική κα ι ενδυματολογική προσέγγιση της Ελένης μέσα από την αναλυτική και συνθετική διαδικασία ενός σύγχρονου σκηνογράφου -ενδυματολόγου. Επιλογές στην αισθητική φόρμα. Απόπειρες αποτύπωσης της Ελένης (μακέτα κοστουμιού) μέσα από προσωπικό στοχασμό.
Σεμινάριο για τη χρήση της Μάσκας Παρασκευή, 17 Ιουνίου 2011, 19.00-21.00 & Σάββατο, 18 Ιουνίου 2011, 11.00-13.00 Οικονομίδης Θεόδωρος, ηθοποιός
Με την παρακάτω εργασία βρίσκουμε ένα μικρό μονοπάτι για να κάνουμε τα πρώτα μας βήματα μέσα στον κόσμο της μάσκας, που αποτελεί σημαντικό και αναπόσπαστο μέρος της τέχνης του θεάτρου. Κατασκευή: Η πρώτη δουλειά πάνω στην μελέτη με την ουδέτερη μάσκα είναι η κατασκευή της. Με απλά υλικά κατασκευάζουμε τα εκμαγεία των προσώπων των συμμετεχόντων στο μάθημα. Η πρώτη αυτή μάσκα είναι το βασικό μας κλειδί για να ανοίξουμε την πόρτα αυτού του μαγικού κόσμου. Καθρέφτης: Από τη στιγμή που έχει ολοκληρωθεί η κατασκευή της μάσκας και έχουμε εξοικειωθεί μαζί της σαν αντικείμενο, περνάμε στον καθρέφτη. Παρατηρούμε το είδωλό μας φορώντας τη λευκή μάσκα και προσπαθούμε μέσα από ασκήσεις συγκέντρωσης να βρούμε τη συνοχή μεταξύ του κεφαλιού και του υπόλοιπου σώματός μας. Ακολουθούν ομαδικές ασκήσεις συντονισμού στον καθρέφτη για να μπορέσουμε να αποκτήσουμε έλεγχο με ακρίβεια στις κινήσεις μας με τη μάσκα. Η μάσκα στα χέρια: Το επόμενο στάδιο της δουλειάς είναι να βρούμε τις εκφραστικές ικανότητες της μάσκας σε σχέση με την γωνία στρέψης της. Αυτό γίνεται περνώντας τη μάσκα στα χέρια, τη θέτουμε απέναντί μας (τη βλέπουμε σαν θεατές) και στρέφοντάς την σε διάφορες κατευθύνσεις παρατηρούμε της αλλαγές έκφρασης. Αυτή είναι μια πολύ χρήσιμη δουλειά για να αντιληφθούμε τη δυναμική της μάσκας σε σχέση με την κίνηση στρέψης της και τον φωτισμό. Στη σκηνή: Έχοντας την εμπειρία των προηγούμενων εργασιών περνάμε στο επόμενο στάδιο της εκπαίδευσης που είναι το ανέβασμα της μάσκας στη σκηνή. Εκεί ,με αυτοσχεδιασμούς αρχικά και με κομμάτια έργων αργότερα (αρχαιοελληνική τραγωδία), από τα οποία δανειζόμαστε μόνο τις δράσεις και όχι το κείμενο) δουλεύουμε πάνω στην κίνηση της μάσκας σε σχέση με αυτό που θέλει να αναπαράγει σαν συναίσθημα και σαν δράση, χρησιμοποιώντας το σώμα μας και ήχους (όχι κείμενο!). Αυτή η εργασία αποτελεί τον βασικό κορμό της εκπαίδευσης και είναι αυτή που θα μας οδηγήσει και στη δημιουργία χαρακτήρων με τη μάσκα που είναι το αμέσως επόμενο βήμα.
Η μικρή Ελένη κάθεται και κλαίει Παρασκευή, 10 Ιουνίου 2011, 19.00-21.00 & Σάββατο, 11 Ιουνίου 2011, 11.00-13.00 Αντιγόνη Γύρα, χορογράφος, καλλιτεχνική διευθύντρια της ομάδας Κινητήρας Χοροθέαμα και του Κινητήρας Studio artistic residency centre
Το πρώτο μέρος περιλαμβάνει ελαφρύ ζέσταμα με βάση τη σκελετική αντίληψη, την αίσθηση του βάρους και της ροής. Το δεύτερο μέρος βασίζεται σε αυτοσχεδιασμό πάνω στο θέμα, ατομικό, ομαδικό και σε ζευγάρια. Στο τρίτο και τελευταίο μέρος, σε μικρές υπο-ομάδες δημιουργούμε κάτι μικρό με τη μορφή κοινού χορικού, το οποίο παρουσιάζουμε μέσα στην ευρύτερη ομάδα. Το σεμινάριο απευθύνεται σε όλους και δεν απαιτεί "προϋπηρεσία" στην κίνηση, μόνο καλή διάθεση και συγκέντρωση. Ελαφρά ρούχα γύμνασης (φόρμες) και ξυπόλητοι ή με αθλητικές κάλτσες.
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ των συντελεστών θα βρείτε στην ιστοσελίδα http://www.mcf.gr/el/whats_on/?ev=stois_kathreftes_tis_elenis |




